不比夏彝周鼎的歷史久遠，不似美玉翡翠的流光溢彩，它以漸沁漸深的手法、幾近逼真的效果，卻一樣征服了世人，讓人們記住了中國收藏界中的另一件藝術瑰寶——明代胡正言饾版彩印。如今，這種彩色雕版印刷技術已經失傳，只留給世人6套采用這一技術印刷出來的版本。作為其中藝術成就最高的十竹齋書畫譜和十竹齋箋譜，現(xiàn)今就被剛剛開館的莞城美術館以重金從外地買回，正式成為東莞收藏鎮(zhèn)館之寶。
　　“拱花”絕技通篇不著墨
　　據(jù)莞城圖書館方面了解，胡正言彩印之所以受收藏界追捧，最主要源于其發(fā)明的饾版和拱花兩種特版印刷技法。其中饾版最難的一點就是逐色套印。與文字套印相比，難度更大的就在于所仿照的原作一是顏色更雜，二是位置更難把握。一般來講，原作使用了幾種色彩，套印時就應準備幾塊色版，而且套色位置也要根據(jù)原作進行勾勒，對制作者從篆刻、繪畫、制墨等方面都提出了相當高的要求。正因如此，饾版一直無法成批量印刷，基本都是專版專用。
　　在館內專人陪同下，記者打開了十竹齋書畫譜。映入眼簾的是一頁白凈、細膩的彩畫。不僅紙面看上去沒有受到百年歷史的歲月沖刷、潔白無瑕，而且細膩的紋路、逼真的畫面就像是一幅真實的彩色繪畫呈現(xiàn)眼前。而另一本十竹齋箋譜加入的拱花技術，則以純線條來表現(xiàn)花紋，類似現(xiàn)代的凸凹印法。據(jù)介紹，如果整個畫面都采用拱花技術制成，通篇看下來將是不見一處著墨，百年前的做工精美在現(xiàn)在看來都仍然令人嘆為觀止。

　　名詞解釋：
　    饾版——木版水印中的一種，出現(xiàn)于明代末年，也稱為彩色雕版印刷。是指按照彩色繪畫原稿的用色情況，經過勾描和分版，將一種顏色都分別雕一塊版，然后再依照由淺入深，由淡到濃的原則，逐色套印，最后完成一件近似于原作的彩色印刷術。
　　拱花——是一種不著墨的印刷方法，以凸出或凹下的線條來表現(xiàn)花紋，類似現(xiàn)代的凸凹印、浮雕印。